Şiirin olay örgüsünün özellikleri ve kompozisyonu. Gogol'un Ölü Canlar şiirinin türünün ve kompozisyonunun özellikleri

Ev / Çocuk psikolojisi

Gogol uzun zamandır "tüm Rusların yer alacağı" bir eser yazmayı hayal ediyordu. Bunun, 19. yüzyılın ilk üçte birinde Rusya'nın yaşamının ve geleneklerinin görkemli bir açıklaması olması gerekiyordu. Şiir öyle bir eser oldu ki" Ölü ruhlar", 1842'de yazılmıştır. Eserin ilk baskısına "Chichikov'un Maceraları veya Ölü Canlar" adı verildi. Bu isim, bu eserin gerçek anlamını azalttı ve onu bir macera romanı alanına aktardı. Gogol bunu sansür için yaptı. şiirin yayınlanması için sebepler.

Gogol neden eserine şiir adını verdi? Türün tanımı yazar için ancak son anda netleşti, çünkü Gogol şiir üzerinde çalışırken ona ya şiir ya da roman adını verdi. "Ölü Canlar" şiirinin türünün özelliklerini anlamak için bu eseri Rönesans şairi Dante'nin "İlahi Komedya" adlı eseriyle karşılaştırabilirsiniz. Etkisi Gogol'ün şiirinde hissediliyor. İlahi Komedya üç bölümden oluşmaktadır. İlk bölümde, şairin karşısına, lirik kahramana cehenneme kadar eşlik eden antik Roma şairi Virgil'in gölgesi belirir, tüm çevrelerden geçerler, koca bir günahkarlar galerisi gözlerinin önünden geçer. Olay örgüsünün fantastik doğası, Dante'nin anavatanı İtalya'nın temasını ve kaderini açıklamasını engellemez. Aslında Gogol aynı cehennem çevrelerini ama Rusya'daki cehennemi göstermeyi planladı. "Ölü Canlar" şiirinin başlığının ideolojik olarak Dante'nin "İlahi Komedya" şiirinin "Cehennem" olarak adlandırılan ilk bölümünün başlığını yansıtması boşuna değildir. Gogol, hicivsel olumsuzlamanın yanı sıra, yüceltici, yaratıcı bir unsuru da tanıtıyor: Rusya imajı. Bu imgeyle ilişkilendirilen, şiirde zaman zaman komik anlatının yerini alan "yüksek lirik hareket"tir.

"Ölü Canlar" şiirinde önemli bir yer, şiirin edebi bir tür olarak özelliği olan lirik aralar ve eklenen bölümler tarafından işgal edilmiştir. Onlarda Gogol, Rusya'nın en acil sosyal sorunlarına değiniyor. Yazarın insanın yüksek amacı, Anavatan'ın ve halkın kaderi hakkındaki düşünceleri burada Rus yaşamının kasvetli tablolarıyla tezat oluşturuyor.

Öyleyse "Ölü Canlar" şiirinin kahramanı Chichikov'dan N.

Çalışmanın ilk sayfalarından itibaren olay örgüsünün büyüsünü hissediyoruz, çünkü okuyucu Chichikov'un Manilov ile görüşmesinden sonra Sobakevich ve Nozdrev ile toplantılar olacağını varsayamaz. Okuyucu şiirin sonunu tahmin edemez çünkü şiirdeki tüm karakterler derecelendirme ilkesine göre türetilmiştir: biri diğerinden daha kötüdür. Örneğin Manilov ayrı bir imaj olarak ele alınırsa olumlu bir kahraman olarak algılanamaz (masasında aynı sayfa açık bir kitap vardır ve yapmacık bir nezaket gösterir: “Bunu yapmanıza izin vermeyelim >> ), ancak Plyushkin ile karşılaştırıldığında Manilov birçok yönden kazanıyor. Ancak Gogol, tüm karakterlerin bir tür birleşik başlangıcı olduğu için Korobochka imajını ilgi odağına koydu. Gogol'e göre bu, istifçiliğe karşı doyumsuz bir susuzluk fikrini içeren “kutu adam”.

Memuriyeti ifşa etme teması Gogol'un tüm çalışmalarında karşımıza çıkıyor: hem "Mirgorod" koleksiyonunda hem de "The Inspector General" komedisinde öne çıkıyor. "Ölü Canlar" şiirinde serflik temasıyla iç içe geçmiştir. Şiirde "Kaptan Kopeikin'in Hikayesi" özel bir yere sahiptir. Bu şiirin olay örgüsüyle ilgilidir, ancak büyük önem eserin ideolojik içeriğini ortaya çıkarmaktır. Hikayenin biçimi hikayeye hayati bir karakter katıyor: Hükümeti suçluyor.

Şiirdeki "ölü ruhlar" dünyası, Gogol'ün sevgi ve hayranlıkla yazdığı halk Rusya'sının lirik imgesiyle tezat oluşturuyor.

Gogol, toprak sahibi ve bürokratik Rusya'nın korkunç dünyasının arkasında, Rusya'nın güçlerini somutlaştıran, hızla ilerleyen bir troyka imajıyla ifade ettiği Rus halkının ruhunu hissetti: “Sen, Rus, canlı bir canlı gibi değil misin? , durdurulamaz bir troyka koşuyor mu? Böylece Gogol'un eserinde neyi tasvir ettiğine karar verdik. Toplumun sosyal hastalığını tasvir ediyor ama Gogol'ün bunu nasıl başardığı üzerinde de durmak lazım.

Gogol ilk olarak sosyal tipleştirme tekniklerini kullanıyor. Toprak sahipleri galerisini tasvir ederken genel ile bireyi ustaca birleştiriyor. Karakterlerinin neredeyse tamamı statiktir, gelişmezler (Plyushkin ve Chichikov hariç) ve sonuç olarak yazar tarafından yakalanırlar. Bu teknik, tüm bu Manilovların, Korobochki'lerin, Sobakevich'lerin, Plyushkin'lerin ölü ruhlar olduğunu bir kez daha vurguluyor. Gogol, karakterlerini karakterize etmek için en sevdiği tekniği de kullanıyor: karakteri ayrıntılarla karakterize etmek. Bazen ayrıntılar bir karakterin karakterini ve iç dünyasını doğru bir şekilde yansıttığı için Gogol'e "ayrıntı dehası" denilebilir. Örneğin Manilov’un mülkünün ve evinin açıklamasının değeri nedir? Chichikov, Manilov'un malikanesine girdiğinde, dikkatleri aşırı büyümüş İngiliz göletine, cılız çardağa, kire ve ıssızlığa, Manilov'un odasındaki gri veya mavi duvar kağıdına, asla ulaşılamayan hasır kaplı iki sandalyeye çekti. sahibinin elleri. Bütün bunlar ve daha birçok detay bizi yazarın ortaya koyduğu temel özelliğe götürüyor: “Ne o, ne bu, ama ne olduğunu şeytan bilir!” Cinsiyetini bile kaybeden bu “insanlık deliği” Plyushkin'i hatırlayalım.

Yağlı bir elbiseyle, kafasında bir tür inanılmaz atkı, her yerde ıssızlık, pislik, bakımsızlıkla Chichikov'a çıkıyor. Plyushkin aşırı derecede bozulmadır. Ve tüm bunlar, A.S.'nin çok hayran olduğu hayattaki o küçük şeyler aracılığıyla ayrıntılarla aktarılıyor. Puşkin: “Hayatın bayağılığını bu kadar net bir şekilde ortaya koyacak, kaba bir insanın bayağılığını bu kadar güçlü bir şekilde özetleyebilecek, böylece gözden kaçan tüm küçük şeyler göz önünde parlayacak bu yeteneğe şimdiye kadar hiçbir yazar sahip olmadı. herkesin gözü."

Şiirin ana teması Rusya'nın kaderidir: geçmişi, bugünü ve geleceği. İlk ciltte Gogol, memleketinin geçmişinin temasını ortaya çıkardı. Tasarladığı ikinci ve üçüncü ciltlerin Rusya'nın bugününü ve geleceğini anlatması gerekiyordu. Bu fikir ikinci ve üçüncü kısımlarla karşılaştırılabilir" İlahi Komedya"Dante: "Araf" ve "Cennet". Ancak bu planlar gerçekleşmeye mahkum değildi: ikinci cilt konsept olarak başarısız oldu ve üçüncüsü asla yazılmadı. Bu nedenle Chichikov'un gezisi bilinmeyene doğru bir yolculuk olarak kaldı. .

Gogol, Rusya'nın geleceğini düşünerek şaşkına dönmüştü: "Rus, nereye gidiyorsun? Bana bir cevap ver! Cevap vermiyor."

Kaynakça

Bu çalışmayı hazırlamak için http://sochok.by.ru/ sitesindeki materyaller kullanıldı.

özel ders

Bir konuyu incelemek için yardıma mı ihtiyacınız var?

Uzmanlarımız ilginizi çeken konularda tavsiyelerde bulunacak veya özel ders hizmetleri sağlayacaktır.
Başvurunuzu gönderin Konsültasyon alma olasılığını öğrenmek için hemen konuyu belirtin.

İfadesini, şiirde toprak sahiplerinin, köylülerin görüntülerinin, yaşamlarının, ekonomisinin ve ahlakının tasvirinin o kadar net bir şekilde tasvir edilmesinde buldu ki, şiirin bu bölümünü okuduktan sonra onu sonsuza kadar hatırlarsınız. Toprak sahibi-köylü Rus imajı, serflik sisteminin krizinin ağırlaşması nedeniyle Gogol'ün zamanında çok alakalıydı. Birçok toprak sahibi topluma faydalı olmaktan vazgeçti, ahlaki açıdan düştü ve toprak ve insan haklarının rehinesi haline geldi. Rus toplumunun başka bir katmanı ön plana çıkmaya başladı - şehir sakinleri. Daha önce "Genel Müfettiş"te olduğu gibi, bu şiirinde Gogol memurların, hanımlar sosyetesinin, sıradan kasaba halkının ve hizmetçilerin geniş bir resmini sunuyor.

Dolayısıyla Gogol'ün çağdaş Rusya'sının imajı, "Ölü Canlar" ın ana temalarını belirliyor: vatan teması, yerel yaşam teması, şehir teması, ruh teması. Şiirin motifleri arasında başlıcaları yol motifi ve patika motifidir. Yol motifi eserdeki anlatıyı düzenler, yol motifi ana yazarın fikrini ifade eder - Rus halkının gerçek ve manevi bir yaşam kazanması. Gogol, bu motifleri aşağıdaki kompozisyon tekniğiyle birleştirerek etkileyici bir anlamsal etki elde eder: Şiirin başında Chichikov'un şezlongu şehre girer ve sonunda ayrılır. Böylece yazar, ilk ciltte anlatılanların, yolu bulma konusunda hayal edilemeyecek kadar uzun bir yolun parçası olduğunu gösteriyor. Şiirin tüm kahramanları yolda - Chichikov, yazar, Rus.

“Ölü Canlar” kabaca “köy” ve “şehir” diye adlandırabileceğimiz iki büyük bölümden oluşuyor. Toplamda, şiirin ilk cildi on bir bölüm içeriyor: Chichikov'un gelişini, şehir ve şehir toplumuyla tanışmasını anlatan ilk bölüm, açıklayıcı olarak değerlendirilmelidir; daha sonra toprak sahipleriyle ilgili beş bölüm var (ikinci - altıncı bölümler), yedinci Chichikov şehre geri dönüyor, on birincinin başında oradan ayrılıyor ve bölümün bir sonraki içeriği artık şehirle bağlantılı değil. Dolayısıyla, köy ve şehrin tanımı, eserin metninin eşit kısımlarını oluşturuyor ve bu da Gogol'un planının ana teziyle tamamen örtüşüyor: "Tüm Ruslar burada görünecek!"

Şiirde ayrıca iki ekstra olay örgüsü unsuru vardır: "Kaptan Kopeikin'in Hikayesi" ve Kif Mokievich ile Mokia Kifovich'in benzetmesi. Eserin metninde hikâyeye yer verilmesinin amacı şiirdeki bazı fikirlerin netleştirilmesidir. Benzetme, şiirin karakterlerini zeka ve kahramanlığın amacının insana verilen iki paha biçilmez hediye olduğu düşüncesiyle birleştiren bir genelleme görevi görür.

Yazarın on birinci bölümde “Chichikov'un hikayesini” anlatması da dikkat çekicidir. Kahramanın arka plan hikayesini bölümün sonuna yerleştirmenin asıl amacı, yazarın okuyucunun olaylara ve kahramana ilişkin önyargılı, hazırlıklı algısından kaçınmak istemesidir. Gogol, okuyucunun olup bitenler hakkında kendi fikrini oluşturmasını, her şeyi gerçek hayattaymış gibi gözlemlemesini istedi.

Son olarak şiirde destan ve lirik arasındaki ilişkinin de kendi ideolojik anlamı vardır. Şiirdeki ilk lirik ara söz, beşinci bölümün sonunda Rus diliyle ilgili bir tartışmada ortaya çıkıyor. Gelecekte sayıları artıyor; 11. Bölümün sonunda yazar vatanseverlik ve yurttaşlık tutkusuyla üç kuş olan Rus'tan bahsediyor. Eserdeki lirik başlangıç artıyor çünkü Gogol'ün fikri kendi parlak idealini oluşturmaktı. "Hüzünlü Rusya" üzerinde yoğunlaşan sisin (Puşkin'in şiirin ilk bölümlerini anlattığı gibi) ülke için mutlu bir gelecek hayalinde nasıl dağıldığını göstermek istedi.

Gogol'un "Ölü Canlar" şiirinin türünün ve kompozisyonunun özellikleri. Sanatsal Özelliklerşiirler

Gogol uzun zamandır "tüm Rusların yer alacağı" bir eser yazmayı hayal ediyordu. Bunun, 19. yüzyılın ilk üçte birinde Rusya'nın yaşamının ve geleneklerinin görkemli bir açıklaması olması gerekiyordu. Böyle bir eser, 1842'de yazılan "Ölü Canlar" şiiriydi. Eserin ilk baskısına "Chichikov'un Maceraları veya Ölü Canlar" adı verildi. Bu isim, eserin gerçek anlamını azaltıp onu bir macera romanı boyutuna taşımıştır. Gogol bunu şiirin yayınlanması için sansür nedeniyle yaptı.

Öyleyse "Ölü Canlar" şiirinin kahramanı Chichikov'dan N.

Memuriyeti ifşa etme teması Gogol'un tüm çalışmalarında karşımıza çıkıyor: hem "Mirgorod" koleksiyonunda hem de "The Inspector General" komedisinde öne çıkıyor. "Ölü Canlar" şiirinde serflik temasıyla iç içe geçmiştir. Şiirde "Kaptan Kopeikin'in Hikayesi" özel bir yere sahiptir. Şiirin olay örgüsüyle ilgilidir ancak eserin ideolojik içeriğini ortaya koyması açısından büyük önem taşımaktadır. Hikayenin biçimi hikayeye hayati bir karakter katıyor: Hükümeti suçluyor.

Şiirdeki "ölü ruhlar" dünyası, Gogol'ün sevgi ve hayranlıkla yazdığı halk Rusya'sının lirik imgesiyle tezat oluşturuyor.

Şiirin ana teması Rusya'nın kaderidir: geçmişi, bugünü ve geleceği. İlk ciltte Gogol, memleketinin geçmişinin temasını ortaya çıkardı. Tasarladığı ikinci ve üçüncü ciltlerin Rusya'nın bugününü ve geleceğini anlatması gerekiyordu. Bu fikir Dante'nin İlahi Komedya'sının ikinci ve üçüncü bölümleri olan “Araf” ve “Cennet” ile karşılaştırılabilir. Ancak bu planlar gerçekleşmeye mahkum değildi: ikinci cildin konsept olarak başarısız olduğu ortaya çıktı ve üçüncüsü asla yazılmadı. Bu nedenle Chichikov'un gezisi bilinmeyene doğru bir yolculuk olarak kaldı.

Gogol, Rusya'nın geleceğini düşünerek şaşkına dönmüştü: "Rus, nereye gidiyorsun? Bana bir cevap ver! Cevap vermiyor."

Gogol'un "Ölü Canlar" şiirinin türünün ve kompozisyonunun özellikleri. Şiirin sanatsal özellikleri

Gogol uzun zamandır "tüm Rusların yer alacağı" bir eser yazmayı hayal ediyordu. Bunun, 19. yüzyılın ilk üçte birinde Rusya'nın yaşamının ve geleneklerinin görkemli bir açıklaması olması gerekiyordu. Böyle bir eser, 1842'de yazılan "Ölü Canlar" şiiriydi. Eserin ilk baskısına "Chichikov'un Maceraları veya Ölü Canlar" adı verildi. Bu isim, eserin gerçek anlamını azaltıp onu bir macera romanı boyutuna taşımıştır. Gogol bunu şiirin yayınlanması için sansür nedeniyle yaptı.

Öyleyse "Ölü Canlar" şiirinin kahramanı Chichikov'dan N.

Memuriyeti ifşa etme teması Gogol'un tüm çalışmalarında karşımıza çıkıyor: hem "Mirgorod" koleksiyonunda hem de "The Inspector General" komedisinde öne çıkıyor. "Ölü Canlar" şiirinde serflik temasıyla iç içe geçmiştir. Şiirde "Kaptan Kopeikin'in Hikayesi" özel bir yere sahiptir. Şiirin olay örgüsüyle ilgilidir ancak eserin ideolojik içeriğini ortaya koyması açısından büyük önem taşımaktadır. Hikayenin biçimi hikayeye hayati bir karakter katıyor: Hükümeti suçluyor.

Şiirdeki "ölü ruhlar" dünyası, Gogol'ün sevgi ve hayranlıkla yazdığı halk Rusya'sının lirik imgesiyle tezat oluşturuyor.

Şiirin ana teması Rusya'nın kaderidir: geçmişi, bugünü ve geleceği. İlk ciltte Gogol, memleketinin geçmişinin temasını ortaya çıkardı. Tasarladığı ikinci ve üçüncü ciltlerin Rusya'nın bugününü ve geleceğini anlatması gerekiyordu. Bu fikir Dante'nin İlahi Komedya'sının ikinci ve üçüncü bölümleri olan “Araf” ve “Cennet” ile karşılaştırılabilir. Ancak bu planlar gerçekleşmeye mahkum değildi: ikinci cildin konsept olarak başarısız olduğu ortaya çıktı ve üçüncüsü asla yazılmadı. Bu nedenle Chichikov'un gezisi bilinmeyene doğru bir yolculuk olarak kaldı.

Gogol, Rusya'nın geleceğini düşünerek şaşkına dönmüştü: "Rus, nereye gidiyorsun? Bana bir cevap ver! Cevap vermiyor."

Kaynakça

Bu çalışmayı hazırlamak için http://sochok.by.ru/ sitesindeki materyaller kullanıldı.

“ÖLÜ RUHLAR” ŞİİRİNİN TÜRÜNÜN VE BİLEŞİMİNİN ÖZELLİKLERİ

Türün tanımlanması kendi işi, N.V. Gogol "Ölü Canlar" şiirini aradı. Bu tür tanımı, kitabın yayınlanmasına kadar çalışmanın tüm aşamalarında sürdürüldü. Bunun nedeni, her şeyden önce, başlangıçta "neşe" ve komedi adı altında düşünülen "Ölü Canlar"da, komik olmayan başka bir unsurun daha bulunmasıdır - lirik ara sözler şeklinde. ciddi ve acıklı bir doğa. Her ne kadar "Ölü Canlar"ın ilk eleştirmenleri şu görüşü dile getirmiş olsa da, Gogol'ün eserini "eğlence amaçlı" bir şiir olarak adlandırdığına inanmak bir hatadır: "Bu sadece karmaşık, sözde basit fikirli Küçük tarafından kağıda dökülmüş bir hikaye. "Rusça iyi arkadaşlardan oluşan bir çevrede", "bir plana ihtiyaç duymuyorlar." "Birlik yok, hece yok, sadece gülünecek bir şey."

Daha fazla İlk aşamaŞiir üzerinde çalışırken Gogol onu çok büyük ve harika bir şey olarak gördü. Bu nedenle yazar, Zhukovsky'ye yazdığı bir mektupta şunları bildirdi: “Eğer bu yaratımı olması gerektiği gibi tamamlarsam, o zaman... ne kadar büyük, ne kadar özgün bir olay örgüsü!.. İçinde tüm Ruslar görünecek! ” Daha sonra şiirin kahramanının "özel, görünmez" bir kişi olabileceğine, ancak aynı zamanda insan ruhunun gözlemcisi için de önemli olabileceğine inanarak bu fikri geliştirir.

Yazar, kahramanını bir maceralar ve değişimler zinciri boyunca yönlendirerek, "aynı zamanda, geçirdiği zamanın özelliklerinde ve ahlakında önemli olan her şeyin gerçek bir resmini, eksikliklerin dünyevi, neredeyse istatistiksel olarak yakalanmış bir resmini sunmak" hedefiyle yönlendirir. suiistimaller, ahlaksızlıklar ve yaşadığı dönemde fark ettiği her şey.” ve zaman.” Gördüğümüz gibi Gogol, "düzyazı şiir" tanımına eğitici bir anlam yüklemiştir: Toplumun ahlakının, eksikliklerinin ve ahlaksızlıklarının hicivli bir tablosu "günümüz için canlı bir ders" olmalıdır.

Eserin ana karakterinin - küçük dolandırıcı ve haydut Chichikov'un hayatı, Chichikov'un şezlongunda görünmez bir şekilde oturan, baloya kadar ona eşlik eden, hileli ticaret işlemlerinde mevcut olan şiirin lirik kahramanının hayatıyla ayrılmaz bir şekilde bağlantılıdır. Pavel Ivanovich'in davranışını açıklamak, analiz etmek ve değerlendirmek. Yazar, lirik bir kahraman kılığında öfkeli ve "soyut erdem ve hakikat fikriyle doğrudan çelişen dünyayla alay ediyor." Son bölümde, şezlongun şehirden ayrıldığı ve yol boyunca sonsuz tarlaların uzandığı andan itibaren şiirin lirik kahramanı olur. itici güç komplo. Yazar-açıklayıcının amacı hakkındaki tartışmasını derinleştirdi (kaderi kıskanılacak bir şey değil) ve okuyucunun gözlerine “hayatlarımızı karıştıran küçük şeylerin tüm korkunç, baş döndürücü gücünü, soğuğun tüm derinliğini” sunmaya karar verdi. , dünyamızın dolup taştığı parçalanmış, gündelik karakterler. Harika bir güç, lirik kahraman-yazara "tuhaf kahramanlarla el ele yürüme, tüm muazzam hızla koşan hayatı inceleme, onu dünyanın görebildiği kahkahalar ve bilmediği görünmez gözyaşları aracılığıyla inceleme" fırsatını verdi!

Gogol'ün eserinde hicivin şiirsel olabileceğini gösterdiğini rahatlıkla söyleyebiliriz, çünkü lirik kahramanı "bozulmuş bir gerçekliğin imajını gözlerimizin önünde, bu yozlaşmanın kendi saçmalığı nedeniyle kendi içinde yok edilecek şekilde yeniden yaratır."

Gogol'un "Ölü Canlar" şiirinin kompozisyonu bir şekilde olay örgüsüne bağlıdır. Altta yatan anekdot, N şehri yetkililerinin Chichikov'un eylemlerinin anlamını anlamadıkları şeklindeki koşullu varsayıma dayanıyor. Zeki bir dolandırıcı, ucuza, fiziksel olarak var olmayan, ölü ama yasal olarak canlı birkaç yüz köylü "ruhu" satın aldı. Onları bir rehinci dükkanında rehin vermek ve önemli miktarda para almak için satın aldım. Yetkililer, Chichikov'un satın aldıklarını öğrendiklerinde endişelendiler: "ölü ruhlar", "ki bunların ne anlama geldiğini şeytan biliyor, ama aynı zamanda çok kötü ve kötü bir şey de içeriyorlar." Dolandırıcı, dikkatsizliği nedeniyle sırrını açığa çıkardı ve aceleyle şehirden kaçmak zorunda kaldı. Böyle bir olay örgüsü, yazara bir yandan çok çeşitli kahramanları ortaya çıkarma, diğer yandan Rus toplumunun yaşamının geniş bir panoramasını sunma fırsatı verdi. Lirik ara sözler ve yazarın düşünceleri, yazarın tasvir ettiği dünyayla kişisel bağlantısını kurar. Bu dünya ona hitap ediyor, ondan belli bir söz bekliyor, en azından yazar bu çekiciliği açıkça görüyor. Tipik bir örnek, XI. Bölümün başında Rus'un düşünceleridir: “Neden melankolik şarkınız denizden denize tüm uzunluğu ve genişliği boyunca koşarak kulaklarınızda sürekli duyuluyor ve duyuluyor? Bu şarkıda ne var? Ne çağırıyor, ağlıyor ve kalbinizi kapıyor? Acı verici bir şekilde öpüp ruhuma doğru çabalayan ve kalbimin etrafında kıvrılan sesler neler? Rus! Benden ne istiyorsun? Aramızda hangi anlaşılmaz bağlantı var?

Rusça kelimenin esasına ilişkin sözler de burada yer alıyor. Yazar, başlangıçta Rus halkının her şeye kendi isimlerini ve takma adlarını verme konusunda büyük bir avcı olduğunu, bunların çoğunun sosyal konuşmalarda kullanılmayan ancak çok yerinde ve doğru olduğunu vurguluyor. Bir dizi etkileyici ayrıntı ve açıklama aracılığıyla, karşılaştırmalı özellikler farklı dillerde, Rusça kelimeyi coşkuyla övmeye geliyor: “Bir Britanyalının sözü yürekten bilgi ve bilge yaşam bilgisiyle karşılık verecek, bir Fransızın kısa ömürlü sözü hafif bir züppeyle parlayacak ve dağılacak… İyi söylenmiş bir Rusça kelime gibi canlı bir şekilde kaynayıp titreyin.

Şiirde olumsuz, kötü olayların tasvirine asıl yer verilse de, metninde olumlu ilke giderek daha açık bir şekilde ortaya çıkıyor.

Bu bağlamda en önemlisi, sansürcü tarafından yayınlanması yasaklanan “Kaptan Kopeikin'in Hikayesi”dir. Ana karakter hikaye - tek bacaklı ve tek kollu kaptan Kopeikin. Savaş alanından döndükten sonra Kopeikin, kendisini genel olarak sağlığını kaybettiği toplum tarafından aldatılmış ve reddedilmiş buldu. Baba, kendisine yetecek kadar ekmeği olmadığı için oğlunu terk ediyor. Kopeikin, "hükümdardan bir tür kraliyet merhameti olup olmayacağını sormak için" St. Petersburg'a gitmeye karar verir ve orada uzun zamandır izleyiciyi ya da en azından sorusuna bir çözümü bekliyor. “Sokakta yürürken burnunuzun binlerce kokuyu duyduğu” bir şehirde, zayıf bir engelli için zordu.

İlk başta Kopeikin, bakanın aldatıcı vaatlerine ve mağaza ve restoran cazibesine yenik düştü, ancak onların kurbanı olmadı, ancak bir isyana dönüştü - başkentin öldürdüğü insanların intikamını alan kişi. St.Petersburg'dan memleketine kovulan Kopeikin, Tanrı bilir nereye kayboldu, ancak Ryazan ormanlarında bir soyguncu çetesinin başında ortaya çıkmasından iki ay bile geçmemişti... Bu noktada hikaye bitiyor ve Gogol okuyucuya şunu söylüyor: Çeteyi yöneten kişinin Kopeikin olduğunu kendi başına tahmin etme fırsatı. Böylece ölümünün bedelini “ölü ruhlar” dünyasının ödemesini talep etti. Böylece, "ölü ruhlar" dünyasını anlatan bir hiciv şiirinde, sosyal sistemin ruhsuzluğuna isyan eden yaşayan bir ruh aniden ortaya çıkar.

Gördüğümüz gibi, N.V. Gogol'un "Ölü Canlar" şiirinde türün özelliklerini ve eserin kompozisyonunu belirleyen tanımlayıcı ve lirik olmak üzere iki ilke vardır. F. M. Dostoyevski, 1876 tarihli “Bir Yazarın Günlüğü”nde, Gogol'un ahlaki ve felsefi içeriğinin belirli siyasi meseleler çerçevesine uymadığını vurguladı: şiirdeki imgeler “en derin dayanılmaz sorularla neredeyse zihni eziyor, en huzursuz düşünceleri uyandırıyor. şu anda başa çıkılamayacağını hissettiğimiz Rus zihni; Üstelik bir daha başa çıkabilecek misin?”

(Henüz Derecelendirme Yok)

Gogol, yazarlık kariyerinin en başından beri "tüm Rusların yer alacağı" bir eser yazmayı hayal ediyordu. Bunun, 19. yüzyılın ilk üçte birinde Rusya'nın yaşamının ve geleneklerinin görkemli bir açıklaması olması gerekiyordu. Bu yüzden...
Her ne kadar tür kavramı sürekli değişip karmaşıklaşsa da, yine de belirli özelliklere sahip, tarihsel olarak yerleşmiş bir edebi eser türü olarak anlaşılabilmektedir. Sadece bu özelliklere dayanarak, birçok yönden...
Yaratılış tarihi ve "Ölü Canlar" şiiri kavramı 1841'de Gogol, "Ölü Canlar"ın ilk cildinin çalışmasını tamamladı ve onu Moskova'ya getirdi. Kitap, Rusya'nın tüm okuma dünyasını şok etti, kitlesel bir olaya neden oldu...
CLASSICS N.V. GOGOL "ÖLÜ RUHLAR" ŞİİRİN BAŞLIĞININ ANLAMI N.V. Gogol, kendisinden önceki M.Yu Lermontov gibi, her zaman maneviyat ve ahlak sorunlarıyla ve bir bütün olarak toplumla ilgileniyordu...
“ÖLÜ RUHLAR” ŞİİRİNİN YARATILIŞ TARİHİ N. Gogol'un ölümsüz eseri “Ölü Canlar”ın yaratılış tarihinde geri sayım 7 Ekim 1835'te başlayabilir. Bu tarih Gogol'ün Puşkin'e yazdığı mektubun tarihidir: "Başladım...
N.V. Gogol'un "Ölü Canlar" şiirindeki "Gözyaşları arasında kahkaha" I. "Ölü Canlar", "usta bir el tarafından yazılmış bir tıp tarihidir" (A.I. Herzen). II. “Ölü Canlar” muhteşem bir hiciv...
Benim için gerçek bir keşif, N.V. Gogol'un "Ölü Canlar" şiiriydi: beni düşünmeye sevk etti, kahkahalara neden oldu ve benim için cevap aradığım birçok soruyu gündeme getirdi. Nikolai Gogol'le...
CHICHIKOV'UN MANILOV İLE KONUŞMASI (N.V. Gogol'un "Ölü Canlar" şiirinin ilk cildinin 1. bölümünün 2. bölümünün analizi) Böylece, Bay üniversite danışmanı Pavel Ivanovich Chichikov'un ilk başarılı işlemlerinden biri sonuçlandı...
Chichikov'un Nozdryov ile bir meyhanede buluşması (N.V. Gogol'un "Ölü Canlar" şiirinin ilk cildinin dördüncü bölümünden bir bölümün analizi) Plan I. Nozdryov'un açıklaması. II. Nozdryov ve Chichikov arasındaki konuşma. III. Hangi...
N.V. Gogol, 1835'te “Ölü Canlar” şiiri üzerinde çalışmaya başladı. Arsa Puşkin tarafından önerildi. Gogol'ün ilk arzusu "...tüm Rusya'nın en azından bir yönünü gösterme" isteği giderek...
Yazarın N.V.'deki görüntüsü. Gogol'un şiiri “Ölü Canlar” Plan I. Yazarın görüntüsü Edebi çalışmalar. II. Yazarın “Ölü Canlar” şiirindeki imajının özellikleri. III. Yazarın şiirin içeriğine yönelik tutumu.
Chichikov'un geçmişi onun karakterini anlamamıza nasıl yardımcı oluyor? (N.V. Gogol'un “Ölü Canlar” şiirine dayanmaktadır) Plan I. Chichikov'un görüntüsü. II. Chichikov "yeni oluşumun" kahramanıdır. III. Chichikov'un karakterini anlamanın anahtarı...
Rus! nereye gidiyorsun? Bir cevap verin. Cevap vermiyor. N.V. Gogol Gogol'un çalışmalarına olan ilgi bugün bile azalmıyor. Muhtemelen bunun nedeni Gogol'ün başarmış olmasıdır...
N. V. Gogol'un "Ölü Canlar" (1835-1841) şiiri, büyük ölçekli sanatsal genellemelere ve temel sorunlara değinen zamansız sanat eserlerine aittir. insan hayatı. Gogol'ün karakterlerinin ruhlarının sönüşünde...
Rus edebiyatı 1. 19. yüzyılın yarısı yüzyıl N.V. Gogol'un “Ölü Canlar” şiirindeki lirik ara sözler Lirik aralar, yazarın eserde tasvir edilenlerle bağlantılı olarak duygu ve düşüncelerinin ifadesidir....
Nikolai Vasilyevich Gogol, 1835'te Puşkin'in ısrarlı tavsiyesi üzerine "Ölü Canlar" şiirini yazmaya başladı. Avrupa'da uzun süre dolaştıktan sonra Gogol, Roma'ya yerleşti ve burada kendini tamamen...
19. yüzyılın ilk yarısının Rus edebiyatı N.V. Gogol'un "Ölü Canlar" şiirindeki yol imgesi Rusya ve geleceği konusu yazarları ve şairleri her zaman endişelendirmiştir. Birçoğu tahmin etmeye çalıştı...
"Ölü Canlar" fikri, Puşkin'in doğrudan etkisi altında Gogol'un yaratıcı bilincinde ortaya çıktı ve şekillendi. Taslağı okuyan Puşkin, melankoli dolu bir sesle şöyle dedi: "Tanrım, Rusya'mız ne kadar üzücü!" 1842'de şiir...
Gogol'ün "Ölü Canlar" şiiri serflik döneminde yazılmıştır. Asıl sebep Rusya'nın ekonomik geriliği. Rusya'da yavaş yavaş Batı'nın etkisiyle kapitalist ilişkiler ortaya çıkmaya başlıyor. Bu şartlarda...
Gogol, eserlerini, ilk devrimci eylem olan 1825 Decembrist ayaklanmasının başarısızlığından sonra Rusya'da gelişen tarihsel koşullarda yarattı. Rus halkının liderlerinin karşı karşıya olduğu yeni sosyo-politik durum...
"Ölü Canlar" şiiri Gogol'un muhteşem eseridir. Bu çalışmanın konusu Puşkin tarafından önerildi. Gogol, "Yazarın İtirafları"nda bundan şu şekilde bahsetmiştir: "Puşkin bana kendi komplosunu verdi, oradan...
N.V. Gogol, 19. yüzyılın ilk yarısının büyük bir yazarıdır. Eserlerinde o dönemle ilgili konulara değindi. Çalışmasının özgünlüğü, onun... N.V. Gogol'un "Ölü Canlar" şiirindeki Plyushkin imgesi (ilk versiyon) Plan I. Rus toplumu üzerine bir hiciv olarak "Ölü Canlar" şiiri. II. Plyushkin'in açıklaması. III. Plyushkin kimdir? Şiir "Öldü...
Rusya'yı tüm kalbiyle seven Nikolai Vasilyevich Gogol, ülkenin yozlaşmış yetkililerin bataklığına saplandığını görünce kenara çekilemedi ve bu nedenle ülkenin gerçek durumunu yansıtan iki eser yaratıyor. Bir...
Nikolai Vasilyevich Gogol, Rusya'yı tüm kalbiyle sevdi ve yozlaşmış bürokrasinin bataklığına saplanmasını izlerken kenara çekilemedi. Yakışıksız gerçekliği yansıtan çok önemli iki esere imza atıyor...
N.V. Gogol "Ölü Canlar" Şiiri Yaratılışın tarihi Gogol her zaman "Ölü Canlar" şiirini hayatının ana eseri olarak gördü, üzerindeki çalışmalar yaklaşık 17 yıl sürdü (ilk cilt 1950'de tamamlandı).
N. V. Gogol “Ölü Canlar” eserini yarattı kesin zaman ve gerçek insanlardan kopyalanan karakterler. Bu edebi şaheser, o zamanın toplum modelini görsel olarak göstermektedir. Ne yazık ki, modern hayat...
N.V.'deki kompozisyonun özellikleri. Gogol'un komedisi “Genel Müfettiş” N.V. Gogol, komedisi “Genel Müfettiş” i, sahtekarlık veya tesadüfi yanlış anlama nedeniyle bir kişinin kabul edildiği günlük bir şakanın konusuna dayandırdı...

“ÖLÜ RUHLAR” ŞİİRİNİN TÜRÜNÜN VE BİLEŞİMİNİN ÖZELLİKLERİ

Kaynakça

özel ders

Gogol'un "Ölü Canlar" şiirinin türünün ve kompozisyonunun özellikleri. Şiirin sanatsal özellikleri

Kaynakça

Editörün Seçimi